Resumen y tema:
El autor intenta reflejar mediante este texto la diferencia de la libertad y la soledad, lo negro y lo blanco.
Organización de las ideas:
Este texto es un fragmento del libro El Túnel de Ernesto Sábato. Las ideas se pueden dividir en tres partes (introducción, nudo y desenlace).
En la introducción, líneas 1-3, narra el paso del tiempo.
En el desarrollo o nudo, líneas 4-..., narra como el personaje se siente cuando está con María y como cambia cuando no está con ella, su mundo se vuelve negro.
Y el desenlace, el protagonista está encantado con un momento que había vivido con ella. Y le hubiese gustado arrastrarla al acantilado.
Comentario crítico:
martes, 29 de mayo de 2012
jueves, 17 de mayo de 2012
EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL COLERA. ( Fragmento) Gabriel García Márquez.
Resumen y tema:
Dos personas desconocidas se casan por conveniencia. Al casarse se van a un barco durante unos días y allí es donde empiezan a conocerse. Al final del viaje, parecía que se conocían desde hace mucho tiempo.
El tema de este fragmento es el amor que dos desconocidos llegan a tener.
Organización de las ideas:
Este texto es una narración, por tanto, tiene introducción, desarrollo o nudo y desenlace. El texto se puede divide en tres partes:
-La primera parte (líneas 1-7), nos cuenta que son dos desconocidos que se casan y se van de viaje a un barco.
-La segunda parte (líneas 8- 83), nos dice como empiezan a conocerse.
-La tercera parte (líneas 84- al final), la mujer es la que quiere entregarse a él y cuando llegan del viaje se conocen como nunca.
Comentario crítico:
El amor en los tiempos del cólera es una novela del escritor colombiano Gabriel García Márquez, publicada en 1985.
En este fragmento trata la historia de dos desconocidos que se casan por conveniencia. Se van conociendo poco a poco, empiezan una historia de amor que casi nadie podía conseguirlo, ya que al casarse por conveniencia, algunos no se llegaban ni a tocar. Esta historia refleja como se puede llegar a querer a alguien que nunca has conocido, refleja muy bien el proceso que se debe pasar hasta llegar al enamoramiento.
En mi opinión, se puede llegar a querer a alguien que siempre ha sido un desconocido. Todavía se llevan a cabo los casamientos por conveniencia, pero cada vez, las personas tienen la mentalidad más abierta, así que llegarán a conocerse y llegarán a quererse como en este fragmento.
miércoles, 2 de mayo de 2012
Rayuela: toco tu boca.
Toco tu boca,
con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi
mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los
ojos para deshacerlo todo y recomenzar, hago nacer cada vez la boca que deseo,
la boca que mi mano elige y te dibuja en la cara, una boca elegida entre todas,
con soberana libertad elegida por mí para dibujarla con mi mano por tu cara, y
que por un azar que no busco comprender coincide exactamente con tu boca que
sonríe por debajo de la que mi mano te dibuja.
Me miras,
de cerca me miras, cada vez más de cerca y entonces jugamos al cíclope, nos
miramos cada vez más de cerca y nuestros ojos se agrandan, se acercan entre sí,
se superponen y los cíclopes se miran, respirando confundidos, las bocas se
encuentran y luchan tibiamente, mordiéndose con los labios, apoyando apenas la
lengua en los dientes, jugando en sus recintos donde un aire pesado va y viene
con un perfume viejo y un silencio. Entonces mis manos buscan hundirse en tu
pelo, acariciar lentamente la profundidad de tu pelo mientras nos besamos como
si tuviéramos la boca llena de flores o de peces, de movimientos vivos, de
fragancia oscura. Y si nos mordemos el dolor es dulce, y si nos ahogamos en un
breve y terrible absorber simultáneo del aliento, esa instantánea muerte es
bella. Y hay una sola saliva y un solo sabor a fruta madura, y yo te siento
temblar contra mí como una luna en el agua.
Resumen y tema:
El autor describe un momento romántico con una mujer comparándolo con un "juego" (rayuela). El amor empieza por lo más pequeño y, poco a poco, va llegando a lo más alto de amor, así como el juego.
El tema del texto es la creación del amor, (como de un poco se llega a mucho).
Estructura de las ideas:
Este capítulo de Rayuela se puede dividir en dos partes:
- La primera (líneas 1- 9), en esta parte hace una descripción de la boca de la mujer.
- La segunda parte (líneas 10- al final), dice que cada vez se acercan más y se miran mutuamente.
Por otra parte, también se puede dividir el texto teniendo en cuenta a la persona a la que se dirige. La primera parte, se dirige a él mismo (toco, voy...). La segunda parte, se dirige a su amada (me miras). Y después se dirige a los dos, llegan a amarse, (nosotros...).
Comentario critico:
Rayuela es una novela del argentino Julio Cortázar. Tiene un total de
155 capítulos, que pueden ser leídos de
diferente forma: a la lectura tradicional, es decir, empezando por la
primera página y siguiendo el físico del texto hasta llegar al capítulo
56, y además el Tablero de dirección propone una lectura
completamente distinta, saltando y alternando capítulos.
Este capítulo
es el séptimo, uno de los más importantes. Trata el tema de la creación del amor. Mediante esta prosa poética, Julio Cortázar refleja como se puede llegar al amor, empezando por poco y terminando teniéndolo "todo".
¿Crisis o estafa? Concha Caballero.
Resumen y tema:
Las reformas del nuevo gobierno están siendo muy duras, sobretodo en las reformas hechas en las universidades. La autora de este artículo opina que al final solo van a estudiar los ricos, ya que se ha reducido el presupuesto destinado a los estudios universitarios.
El tema de este artículo es las duras reformas del gobierno y lo que la crisis está cuestionando.
Estructura de las ideas:
Este texto es un artículo de opinión por lo que la estructura es inductiva, la idea se encuentra al final.
Se puede dividir este artículo en tres partes:
- La primera parte (líneas 1- 11), Concha Caballero hace una crítica sobre lo que el secretario de Administraciones Públicas había comparado.
- La segunda parte (líneas 11- 54), en esta parte hace referencia a las universidades españolas y al Gobierno que intenta que solo los más ricos estudien en las universidades.
- Y la última parte (línea 55- al final), llega al tema del artículo.
Comentario Crítico:
Concha Caballero, profesora de literatura y antigua portavoz de IU, escribe un artículo criticando las reformas impuestas por el nuevo Gobierno, sobretodo las reformas llevadas a cabo en la educación.
Actualmente en España se vive una gran crisis, lo que está provocando que el nuevo gobierno, gobernado por Mariano Rajoy, haga una serie de recortes, que no son bien aceptadas. Estas reformas están provocando reacciones malas ya que no se puede pretender hacer recortes en algo tan importante como es la educación, es el futuro de todos los jóvenes. Las personas con problemas económicos no podrán disfrutar de estos estudios, ya que al no tener dinero y recibir tan poco ayuda, no podrán estudiar. Lo que conseguirán haciendo esto es que solo estudien los "ricos" y los "pobres" intenten buscar trabajo sin éxito, ya que al no tener estudios no podrán optar por buenos trabajos.
Nosotros deberíamos aceptar estas reformas pero que no sean tan extremas y que nos den resultado. No se puede hacer reformas solo para que la crisis no influya en otros países, tenemos que ver por nuestro bien y si no se obtienen resultados, optar por hacer otras cosas, como bajar el sueldo a las personas del gobierno y no quitar el sueldo a familias que intentan sobrevivir cada día.
Las reformas del nuevo gobierno están siendo muy duras, sobretodo en las reformas hechas en las universidades. La autora de este artículo opina que al final solo van a estudiar los ricos, ya que se ha reducido el presupuesto destinado a los estudios universitarios.
El tema de este artículo es las duras reformas del gobierno y lo que la crisis está cuestionando.
Estructura de las ideas:
Este texto es un artículo de opinión por lo que la estructura es inductiva, la idea se encuentra al final.
Se puede dividir este artículo en tres partes:
- La primera parte (líneas 1- 11), Concha Caballero hace una crítica sobre lo que el secretario de Administraciones Públicas había comparado.
- La segunda parte (líneas 11- 54), en esta parte hace referencia a las universidades españolas y al Gobierno que intenta que solo los más ricos estudien en las universidades.
- Y la última parte (línea 55- al final), llega al tema del artículo.
Comentario Crítico:
Concha Caballero, profesora de literatura y antigua portavoz de IU, escribe un artículo criticando las reformas impuestas por el nuevo Gobierno, sobretodo las reformas llevadas a cabo en la educación.
Actualmente en España se vive una gran crisis, lo que está provocando que el nuevo gobierno, gobernado por Mariano Rajoy, haga una serie de recortes, que no son bien aceptadas. Estas reformas están provocando reacciones malas ya que no se puede pretender hacer recortes en algo tan importante como es la educación, es el futuro de todos los jóvenes. Las personas con problemas económicos no podrán disfrutar de estos estudios, ya que al no tener dinero y recibir tan poco ayuda, no podrán estudiar. Lo que conseguirán haciendo esto es que solo estudien los "ricos" y los "pobres" intenten buscar trabajo sin éxito, ya que al no tener estudios no podrán optar por buenos trabajos.
Nosotros deberíamos aceptar estas reformas pero que no sean tan extremas y que nos den resultado. No se puede hacer reformas solo para que la crisis no influya en otros países, tenemos que ver por nuestro bien y si no se obtienen resultados, optar por hacer otras cosas, como bajar el sueldo a las personas del gobierno y no quitar el sueldo a familias que intentan sobrevivir cada día.
viernes, 27 de abril de 2012
Pio Baroja. Capítulo 5: Alcolea del Campo.
Resumen y tema:
En Alcolea no había sociedad por culpa de las costumbres que marcan lo que puede hacer o no la sociedad. En Alcolea del Campo hubo una época de esplendor. Cuando ésta acabó las gentes del lugar se resignaron a ser pobres en vez de intentar solucionarlo. En este pueblo tienen los lugares más altos los más tontos. Los políticos en lo único que hacían era robar. Baroja iba en contra de la política de corrupción existente.
El tema de este capítulo es que las costumbres son atrasadas, malas y que no dejan avanzar a España.
Estructura de las ideas:
La estructura es circular, la tesis se encuentra al principio y al final.
Las ideas secundarias son: Falta de sentido social en Alcolea del Campo; ideas revolucionarias del protagonista; la ignorancia del pueblo; política corrupta.
En Alcolea no había sociedad por culpa de las costumbres que marcan lo que puede hacer o no la sociedad. En Alcolea del Campo hubo una época de esplendor. Cuando ésta acabó las gentes del lugar se resignaron a ser pobres en vez de intentar solucionarlo. En este pueblo tienen los lugares más altos los más tontos. Los políticos en lo único que hacían era robar. Baroja iba en contra de la política de corrupción existente.
El tema de este capítulo es que las costumbres son atrasadas, malas y que no dejan avanzar a España.
Estructura de las ideas:
La estructura es circular, la tesis se encuentra al principio y al final.
Las ideas secundarias son: Falta de sentido social en Alcolea del Campo; ideas revolucionarias del protagonista; la ignorancia del pueblo; política corrupta.
miércoles, 18 de abril de 2012
Se Querían. Vicente Aleixandre.
Estructura de las ideas:Este poema de Vicente Aleixandre, integrante de la Generación del 27,
pertenece al libro "La destrucción o el amor", escrito entre 1932 y
1933, y fue publicado en 1935 (es de la época surrealista).
Este poema tiene una estructura repetitiva, anafórica, es decir, se repite la misma estructura al principio de cada estrofa: Se querían...
Se puede dividir en tres partes:
-La primera parte, versos 1-9, los personajes se aman a todas horas.
-La segunda parte, versos 10-29, habla de cada periodo de los días.
-Y la tercera parte, versos 30 hasta el final, conclusión del poema. Primero, hablan de los lugares y momentos donde se aman. Y la segunda parte, las cosas que puede hacer peligrar el amor.
El poema está formado por 8 estrofas de versos libres. Además el poeta utiliza distintos recursos literarios como:
-Anáfora: Se querían...
-Reiteración: dura.
-Enumeración: última estrofa.
Resumen y tema:
El poeta describe la relación amorosa de dos personas, que se quieren a cada momento y a cada hora.
El tema del texto es que los personajes se querían de una forma total, la fuerza del amor.
Comentario crítico:
El poema Se Querían forma parte del libro La destrucción o el amor de Vicente Aleixandre escrito entre los años 1932 y 1933, y publicado el año 1935. Por este libro Vicente ganó el Premio Nacional de Poesía. El poema trata el tema de la fuerza del amor.
El poeta describe como puede llegar alguien a quererse tanto, tanto que se aman a todas horas pase lo que pase.
Este poema tiene una estructura repetitiva, anafórica, es decir, se repite la misma estructura al principio de cada estrofa: Se querían...
Se puede dividir en tres partes:
-La primera parte, versos 1-9, los personajes se aman a todas horas.
-La segunda parte, versos 10-29, habla de cada periodo de los días.
-Y la tercera parte, versos 30 hasta el final, conclusión del poema. Primero, hablan de los lugares y momentos donde se aman. Y la segunda parte, las cosas que puede hacer peligrar el amor.
El poema está formado por 8 estrofas de versos libres. Además el poeta utiliza distintos recursos literarios como:
-Anáfora: Se querían...
-Reiteración: dura.
-Enumeración: última estrofa.
Resumen y tema:
El poeta describe la relación amorosa de dos personas, que se quieren a cada momento y a cada hora.
El tema del texto es que los personajes se querían de una forma total, la fuerza del amor.
Comentario crítico:
El poema Se Querían forma parte del libro La destrucción o el amor de Vicente Aleixandre escrito entre los años 1932 y 1933, y publicado el año 1935. Por este libro Vicente ganó el Premio Nacional de Poesía. El poema trata el tema de la fuerza del amor.
El poeta describe como puede llegar alguien a quererse tanto, tanto que se aman a todas horas pase lo que pase.
jueves, 12 de abril de 2012
Te Quiero. Luis Cernuda.
Te quiero.
Te lo he dicho con el viento,
jugueteando como animalillo en la arena
o iracundo como órgano impetuoso;
Te lo he dicho con el sol,
que dora desnudos cuerpos juveniles
Te lo he dicho con el viento,
jugueteando como animalillo en la arena
o iracundo como órgano impetuoso;
Te lo he dicho con el sol,
que dora desnudos cuerpos juveniles
y sonríe en todas las cosas inocentes;
Te lo he dicho con las nubes,
frentes melancólicas que sostienen el cielo,
tristezas fugitivas;
Te lo he dicho con las plantas,
Te lo he dicho con las nubes,
frentes melancólicas que sostienen el cielo,
tristezas fugitivas;
Te lo he dicho con las plantas,
leves criaturas transparentes
que se cubren de rubor repentino;
Te lo he dicho con el agua,
vida luminosa que vela un fondo de sombra;
te lo he dicho con el miedo,
que se cubren de rubor repentino;
Te lo he dicho con el agua,
vida luminosa que vela un fondo de sombra;
te lo he dicho con el miedo,
te lo he dicho con la alegría,
con el hastío, con las terribles palabras.
Pero así no me basta:
más allá de la vida,
quiero decírtelo con la muerte;http://www.google.es/
más allá del amor,
con el hastío, con las terribles palabras.
Pero así no me basta:
más allá de la vida,
quiero decírtelo con la muerte;http://www.google.es/
quiero decírtelo con el olvido.
El poema pertenece a "Los
placeres prohibidos" (1931), libro de influencia surrealista.
Resumen y Tema:
El poeta hace una declaración de amor a alguien, hace la declaración utilizando los elementos naturales, sentimientos, y hasta con la muerte y el olvido.
El poeta hace una declaración de amor a alguien, hace la declaración utilizando los elementos naturales, sentimientos, y hasta con la muerte y el olvido.
El tema del poema es una declaración de amor.
Estructura de las ideas:
Este poema de Luis Cernuda se puede dividir en dos partes: la primera parte, versos 1-16, hace la declaración utilizando los elementos naturales y los sentimientos. Y la segunda parte, versos 17- al final, donde el poeta dice que no le basta hacer la declaración con lo que ha dicho antes, sino que tiene que hacer la declaración utilizando la muerte y el olvido.
Comentario crítico:
Luis Cernuda fue poeta sevillano que pertenece a la Generación del 27. Su obra se inscribe dentro de una corriente que muchos han calificado de neorromántica.
miércoles, 28 de marzo de 2012
El Crimen fue en Granada. Antonio Machado.
Estructura de las ideas:
Este poema como podemos observar se puede dividir en tres partes:
-La primera, machado describe la muerte de Federico Garcia Lorca, como va Lorca camino a su muerte.
-La segunda parte, hace referencia que para Lorca la muerte era algo natural, ya que había utilizado mucho este tema en sus obras.
-Y la tercera, Machado dice que nadie puede olvidar la muerte de Lorca en su ciudad natal, que fue tan cruel.
La estructura es circula, ya que empieza con la muerte de Lorca en Granada y termina con Machado diciendo que el crimen de Lorca fue en Granada.
Resumen y tema:
Federico Garcia Lorca iba caminando por su Granada y en la madrugada lo mataron. Nadie podía mirarlo porque no podían hacer nada. Para Lorca, la muerte era algo natural, ya que lo utilizaba en su poesía. Al final Machado dice que nadie puede olvidar que el crimen fue en Granada.
El tema del poema es la muerte de Federico Garcia Lorca en su ciudad natal, Granada.
Comentario crítico:
Antonio Machado fue un poeta español, miembro tardío de la Generación del 98 y uno de sus miembros más representativos. Su obra inicial suele inscribirse en el movimiento literario denominado Modernismo.
Con el estallido de la Guerra Civil Española marcha a Valencia.
Machado dedica este poema a Federico Garcia Lorca por la muerte tan cruel que tuvo.
Este poema como podemos observar se puede dividir en tres partes:
-La primera, machado describe la muerte de Federico Garcia Lorca, como va Lorca camino a su muerte.
-La segunda parte, hace referencia que para Lorca la muerte era algo natural, ya que había utilizado mucho este tema en sus obras.
-Y la tercera, Machado dice que nadie puede olvidar la muerte de Lorca en su ciudad natal, que fue tan cruel.
La estructura es circula, ya que empieza con la muerte de Lorca en Granada y termina con Machado diciendo que el crimen de Lorca fue en Granada.
Resumen y tema:
Federico Garcia Lorca iba caminando por su Granada y en la madrugada lo mataron. Nadie podía mirarlo porque no podían hacer nada. Para Lorca, la muerte era algo natural, ya que lo utilizaba en su poesía. Al final Machado dice que nadie puede olvidar que el crimen fue en Granada.
El tema del poema es la muerte de Federico Garcia Lorca en su ciudad natal, Granada.
Comentario crítico:
Antonio Machado fue un poeta español, miembro tardío de la Generación del 98 y uno de sus miembros más representativos. Su obra inicial suele inscribirse en el movimiento literario denominado Modernismo.
Con el estallido de la Guerra Civil Española marcha a Valencia.
Machado dedica este poema a Federico Garcia Lorca por la muerte tan cruel que tuvo.
martes, 20 de marzo de 2012
Juguemos. Elvira Lindo.
Juguemos
Jugar en la calle. Jugar en grupo. Esa es la actividad
extraescolar que un grupo de educadores y psicólogos americanos han señalado
como la asignatura pendiente en la educación actual de un niño. Parecería
simple remediarlo. No lo es. La calle ya no es un sitio seguro en casi ninguna
gran ciudad. La media que un niño americano pasa ante las numerosas pantallas
que la vida le ofrece es hoy de siete horas y media. La de los niños españoles
estaba en tres. Cualquiera de las dos cifras es una barbaridad. Cuando los
expertos hablan de juego no se refieren a un juego de ordenador o una PlayStation ni tampoco al juego organizado por los
padres, que en ocasiones se ven forzados a remediar la ausencia de otros niños.
El juego más educativo sigue siendo aquel en que los niños han de luchar por el
liderazgo o la colaboración, rivalizar o apoyarse, pelearse y hacer las paces
para sobrevivir. Esto no significa que el ordenador sea una presencia nociva en
sus vidas. Al contrario, es una insustituible herramienta de trabajo, pero en
cuanto a ocio se refiere, el juego a la antigua sigue siendo el gran educador
social.
Leía ayer a Rodríguez Ibarra hablar de esa gente que teme a
los ordenadores y relacionaba ese miedo con los derechos de propiedad
intelectual. No comprendí muy bien la relación, porque es precisamente entre
los trabajadores de la cultura (el técnico de sonido, el músico, el montador,
el diseñador o el escritor) donde el ordenador se ha convertido en un
instrumento fundamental. Pero conviene no convertir a las máquinas en objetos
sagrados y, de momento, no hay nada comparable en la vida de un niño a un
partidillo de fútbol en la calle, a las casitas o al churro-media-manga. Y esto
nada tiene que ver con un terror a las pantallas sino con la defensa de un tipo
de juego necesario para hacer de los niños seres sociales.
Estructura de las ideas:
Este texto es un artículo de opinión escrito por Elvira Lindo. Tiene una estructura deductiva, ya que el tema se encuentra al principio.
Además se puede dividir en dos partes: la primera ( líneas....), en esta parte nos trasmite el tema y nos dice lo importante que es para los niños los juegos de siempre. Y la segunda parte (línea.. al final), en esta parte la autora cambia un poco el tema y nos habla del miedo que tienen ciertas personas a las nuevas tecnologías (que son muy importantes), además hace una pequeña crítica a un artículo de Rodríguez Ibarra.
Resumen y tema:
El tema es la importancia que tienen los juegos de la "calle" en los niños y el miedo de algunas personas a las nuevas tecnologías
Elvira Lindo destaca la importancia que tienen los juegos de la calle y que por culpa de la inseguridad que hay en ella, los niños no pueden jugar y se quedan horas y horas delante de una pantalla. Aunque las nuevas tecnologías son buenas, no se puede estar delante de ella tantas horas.
Comentario crítico:
Elvira Lindo, periodísta, opina de los juegos de siempre que son muy importantes para los niños pero por desgracia actualmente no se puede jugar con tranquilidad debido a la inseguridad. Por eso, los niños se quedan delante de una pantalla horas y horas. Por una parte, estás los ordenadores que pueden ser importantes para estimular la mente de los niños. Y por otra parte, están los videojuegos, que son los que sí perjudican a los niños. Viendo que las futuras generaciones lo único que hacen es estar delante de un videojuego, tenemos que orientar a los niños para que hagan algún deporte para que aprendan a trabajar en grupo, a no ser violentos, etc.
martes, 13 de marzo de 2012
Cronología.
1925:
En 1925, Gerardo Diego comparte el Premio Nacional de Literatura con Rafael Alberti. Gerardo Diego y Rafael Alberti son considerados una de las figuras representativas de la Generación del 27.
La Generación del 27 es un grupo literario que aparece en la
escuela literaria española entre los años 1923 y 1927 y donde un
grupo de poetas comparten ideas afines en el terreno de la creación
poética. Algunos de ellos se reúnen en el
homenaje a Góngora. A partir de la celebración de este acto, van a ser
conocidos como la generación del 27.
El grupo del 27 se caracteriza por combinar lo tradicional y lo renovador, elgusto por lo popular y lo culto, interés por la literatura hispánica y literaturas europeas.
1926:
Aparece en Málaga la revista Litoral fundada en otoño de 1926 por Emilio
Prados y Manuel Altolaguirre, integrantes de la Generación del 27 , con la ayuda de un grupo de colaboradores.
En el sumario del
primer número de la revista se empieza a configurar lo que hoy
se conoce como la Generación del 27, el grupo poético más importante de
este siglo dentro de la literatura española.
1927:Estreno de Metrópolis, es un filme alemán realizado por la productora UFA. Se trata de una película de ciencia ficción dirigida por Fritz Lang, cuya trama se desarrolla en una distopía urbana futurista. Este filme fue lanzado originalmente en el año de 1927, antes de la cinematografía sonorizada. Se lo considera uno de los máximos exponentes del expresionismo alemán en las artes cinematográficas.
Además, en Nueva York, se estrena El Cantor de Jazz, primera película sonora de la historia.
1928:
Visita a Madrid del ideólogo, poeta y editor futurista Marinetti del siglo XX. Se estrena Un chien andalou, un cortometraje de diecisiete minutos, mudo, escrito, producido, dirigido e interpretado por Luis Buñuel con la colaboración en el guion de Salvador Dalí.
Revista de occidente publica Cántico de Jorge Guillén, Poeta español, perteneciente a la Generación del 27.
1929:
Hundimiento de la Bolsa de Nueva York y comienzo de la gran depresión económica, crack del 29. El Crac del 29 fue la más devastadora caída del mercado de valores en la historia de la Bolsa en Estados Unidos, tomando en consideración el alcance total y la larga duración de sus secuelas. Se suelen usar las siguientes tres frases para describir este colapso de las acciones: Jueves Negro, Lunes Negro y Martes Negro.
1930:
El general Primo de Rivera dimite tras ser desautorizado por el rey y los altos mandos militares, por que finaliza la Dictadura.
El 29 de septiembre se produce un gigantesco mitin republicano en la plaza de toros de Madrid, en el que participa Manuel Azaña.
miércoles, 7 de marzo de 2012
Unos cuerpos son como flores. Luis Cernuda.
Unos cuerpos son como flores,
Otros como puñales,
Otros como cintas de agua;
Pero todos, temprano o tarde,
Serán quemaduras que en otro cuerpo se agranden,
Convirtiendo por virtud del fuego a una piedra en un hombre.
Pero el hombre se agita en todas direcciones,
Sueña con libertades, compite con el viento,
Hasta que un día la quemadura se borra,
Volviendo a ser piedra en el camino de nadie.
Yo, que no soy piedra, sino camino
Que cruzan al pasar los pies desnudos,
Muero de amor por todos ellos;
Les doy mi cuerpo para que lo pisen,
Aunque les lleve a una ambición o a una nube,
Sin que ninguno comprenda
Que ambiciones o nubes
No valen un amor que se entrega.
Estructura de las ideas:
Este poema de Luis Cernuda se puede dividir en tres partes:
-La primera parte (versos 1-3), hace una clasificación de los diferente tipos de personas.
-La segunda parte (versos 4-10), sea como sea la persona todos nos enamoramos y después nos desenamoramos.
-La tercera parte (versos 11-18), cambia la línea que seguía y se centra en su persona, dice que ha sido una persona utilizada que no le importa a nadie.
En la primera línea que sigue el autor en el poema, nos explica, nos dice como son las personas y que al final acaban enamorándose convirtiéndose en seres humanos. Y la segunda línea el autor dice que entrega su cuerpo para que hagan con el lo que quieran, en esta parte muestra sensibilidad (aunque nadie comprenda que ambiciones o nubes no valen un amor que se entrega).
Resumen y tema:
El tema de este poema es sea como sea una persona, todos nos enamoramos.
Cada persona es como es, todos llegamos algún a ser tan importantes para otra persona, nos enamoramos. Gracias al amor, sentimos, vivimos y sufrimos... Hasta que el amor se acaba y, ahí es cuando volvemos a ser alguien sin importancia, alguien de piedra.
Comentario crítico:
Luis Cernuda, poeta español, es una de las figuras fundamentales de la Generación del 27. Su obra se inscribe dentro de una corriente que muchos han calificado de neorromántica, pues la sensibilidad, melancolía y dolor que destila su poesía se halla siempre dentro de unos límites de serena contención, a la manera de G. A. Bécquer, pero con características matizadas por una aguda actitud de la mente, rasgo esencial de la generación a la que perteneció. Su poema "Unos cuerpos son como flores", contiene sensibilidad y un poco de dolor, que lo expresa a partir del verso 11.
Otros como puñales,
Otros como cintas de agua;
Pero todos, temprano o tarde,
Serán quemaduras que en otro cuerpo se agranden,
Convirtiendo por virtud del fuego a una piedra en un hombre.
Pero el hombre se agita en todas direcciones,
Sueña con libertades, compite con el viento,
Hasta que un día la quemadura se borra,
Volviendo a ser piedra en el camino de nadie.
Yo, que no soy piedra, sino camino
Que cruzan al pasar los pies desnudos,
Muero de amor por todos ellos;
Les doy mi cuerpo para que lo pisen,
Aunque les lleve a una ambición o a una nube,
Sin que ninguno comprenda
Que ambiciones o nubes
No valen un amor que se entrega.
Estructura de las ideas:
Este poema de Luis Cernuda se puede dividir en tres partes:
-La primera parte (versos 1-3), hace una clasificación de los diferente tipos de personas.
-La segunda parte (versos 4-10), sea como sea la persona todos nos enamoramos y después nos desenamoramos.
-La tercera parte (versos 11-18), cambia la línea que seguía y se centra en su persona, dice que ha sido una persona utilizada que no le importa a nadie.
En la primera línea que sigue el autor en el poema, nos explica, nos dice como son las personas y que al final acaban enamorándose convirtiéndose en seres humanos. Y la segunda línea el autor dice que entrega su cuerpo para que hagan con el lo que quieran, en esta parte muestra sensibilidad (aunque nadie comprenda que ambiciones o nubes no valen un amor que se entrega).
Resumen y tema:
El tema de este poema es sea como sea una persona, todos nos enamoramos.
Cada persona es como es, todos llegamos algún a ser tan importantes para otra persona, nos enamoramos. Gracias al amor, sentimos, vivimos y sufrimos... Hasta que el amor se acaba y, ahí es cuando volvemos a ser alguien sin importancia, alguien de piedra.
Comentario crítico:
Luis Cernuda, poeta español, es una de las figuras fundamentales de la Generación del 27. Su obra se inscribe dentro de una corriente que muchos han calificado de neorromántica, pues la sensibilidad, melancolía y dolor que destila su poesía se halla siempre dentro de unos límites de serena contención, a la manera de G. A. Bécquer, pero con características matizadas por una aguda actitud de la mente, rasgo esencial de la generación a la que perteneció. Su poema "Unos cuerpos son como flores", contiene sensibilidad y un poco de dolor, que lo expresa a partir del verso 11.
jueves, 23 de febrero de 2012
Girasoles Ciegos.
Estructura de las ideas:
Este fragmento se puede dividir en dos partes:
-La primera, hablan los niños de sus padres, dicen las razones por las cuales los niños puede presumir de sus padres.
-La segunda parte, el personaje narrador se siente triste por no poder presumir de su padre porque pensaba que estaba muerto.
Por tanto, la estructura es inductiva, la tesis se encuentra al final.
Resumen y tema:
El tema de este texto es el no poder presumir de su padre cuando el era un niño.
El personaje protagonista cuenta lo que sus amigos contaban de sus padres, estaban orgullosos de ellos. En su infancia no podía presumir de su padre porque pensaba que él no estaba, pero al descubrir la verdad ya puedo hacerlo, ya puede presumir de su padre.
Comentario crítico:
Este fragmento pertenece a un libro titulado Los Girasoles Ciegos de Alberto Méndez, fue publicado en el 2004. Cuenta cuatro relatos que trascurren en la posguerra civil española. Donde se nos muestra hasta donde puede llegar el hombre por mantener firme su ideología y principios, aún estando rodeado de muerte y del más terrible miedo. Y a la vez el abuso de poder de los simpatizantes franquistas ejercían sobre el contrario.
El tema que trata es el no poder presumir de su padre en la infancia, el miedo a no tener una figura paterna en la infancia...
Este fragmento se puede dividir en dos partes:
-La primera, hablan los niños de sus padres, dicen las razones por las cuales los niños puede presumir de sus padres.
-La segunda parte, el personaje narrador se siente triste por no poder presumir de su padre porque pensaba que estaba muerto.
Por tanto, la estructura es inductiva, la tesis se encuentra al final.
Resumen y tema:
El tema de este texto es el no poder presumir de su padre cuando el era un niño.
El personaje protagonista cuenta lo que sus amigos contaban de sus padres, estaban orgullosos de ellos. En su infancia no podía presumir de su padre porque pensaba que él no estaba, pero al descubrir la verdad ya puedo hacerlo, ya puede presumir de su padre.
Comentario crítico:
Este fragmento pertenece a un libro titulado Los Girasoles Ciegos de Alberto Méndez, fue publicado en el 2004. Cuenta cuatro relatos que trascurren en la posguerra civil española. Donde se nos muestra hasta donde puede llegar el hombre por mantener firme su ideología y principios, aún estando rodeado de muerte y del más terrible miedo. Y a la vez el abuso de poder de los simpatizantes franquistas ejercían sobre el contrario.
El tema que trata es el no poder presumir de su padre en la infancia, el miedo a no tener una figura paterna en la infancia...
jueves, 16 de febrero de 2012
Bodas De Sangre. Federico García Lorca.
Resumen:
Leonardo y la novia quieren escapar por algo que ha pasado. Ellos querían casarse pero en vez de hacerlo, huyen. La novia se arrepiente porque tiene miedo.
Estructura de las ideas:
Esta obra tiene tres actos, por lo que este fragmento podría pertenecer al segundo, ya que ha pasado mucho tiempo desde que empezó la obra, pero no llega al final de la obra.
El tema de este pequeño fragmento es la valentía que tienen para huir por el amor que se tienen.
A lo largo del fragmento, parece que la novia se arrepiente de algo que han hecho y pide a Leonardo que la deje sola.
Comentario crítico:
Leonardo y la novia quieren escapar por algo que ha pasado. Ellos querían casarse pero en vez de hacerlo, huyen. La novia se arrepiente porque tiene miedo.
Estructura de las ideas:
Esta obra tiene tres actos, por lo que este fragmento podría pertenecer al segundo, ya que ha pasado mucho tiempo desde que empezó la obra, pero no llega al final de la obra.
El tema de este pequeño fragmento es la valentía que tienen para huir por el amor que se tienen.
A lo largo del fragmento, parece que la novia se arrepiente de algo que han hecho y pide a Leonardo que la deje sola.
Comentario crítico:
martes, 14 de febrero de 2012
Un Viejo Que Leía Novelas De Amor.
J. Bolívar empieza a leer libros porque así se puede evadir por unos instantes. Primero empieza a leer libros de geometría, después libros de historia pero le pareció que estaban llenos de mentira. Después, lee Edmundo Dámicis y Corazón, pero no le gustó porque tenía malos sentimientos. Y llegó al género que realmente le gustó, libros de amor, leyó El Rosario donde los personajes mezclaban su felicidad con el sufrimiento, lo veía más real. Al final se dio cuenta que la temática que más le gusto son los libros de amor que contengan sentimientos mezclados. Por eso, rechazo el libro Corazón, porque solo trasmitía sentimientos negativos, y decidió escoger El Rosario, porque trasmitía varios sentimientos tanto los negativos como los positivos.
El protagonista buscaba en los libros la evasión, evadirse del mundo. También busca vivir sentimientos que él no puede vivir.
Además a J. Bolívar le gustaba leer los libros en una mesa alta orientada a la ventana, porque mirando a la naturaleza se evadía del mundo.
Mientras leía no quería recordar un duro pasado, la muerte de su mujer.
viernes, 10 de febrero de 2012
Gratitud. Wislawa Szymborska.
Debo mucho
a aquellos que no amo.
El alivio con que acepto
que son queridos por algún otro.
La dicha de que no soy yo
un lobo para sus ovejas.
Paz para mí hacia ellos
y libertad de ellos hacia mí,
y eso es algo que el amor no puede dar
... ni procura arrebatar.
No los espero
de ventana a puerta.
Paciente
casi como un reloj de sol,
comprendo
lo que el amor no comprende,
perdono
lo que el amor no perdonaría (...)
Estructura de las ideas y tema:
La autora utiliza la ironía para que podamos entender el tema mediante la frivolidad o la risa. Hay una contradicción entre el título y el poema. Contrapone el amor voluntario con el amor universal, el respeto.
El tema del poema es la elección de un comportamiento ético, el respeto a los que no queremos.
Las ideas se encuentran en cada verso, por ejemplo, una de las ideas es que debe mucho a quien odia y a quien le odia porque se ha hecho más fuerte y ha madurado. Además la autora defiende la búsqueda de la paz, de la libertad. Al final del poema, hay una clara contradicción cuando dice que el amor no perdonaría y sabemos que el amor lo perdona "todo".
Resumen:
La autora debe mucho a quien le odia ya que gracias a ellos ha madurado. Las dos personas o grupos se respetan entre sí.
Comentario Crítico y Biografía:
Poetisa polaca, considerada una de las más singulares de su país, que recibió el premio Nobel de Literatura 1996. Estudió filología y sociología después de la Segunda Guerra Mundial en la Universidad Jagellónica, tras lo cual inició su andadura literaria, consagrada esencialmente a la poesía, aunque también a la crítica y el ensayo en diversas publicaciones periódicas, en particular en Vida Literaria.
Szymborska, pese a abordar de forma continua lo que considera
los más hondos recovecos del ser humano, tiende a despojar su poesía de
gravedad retórica, para lo cual recurre al distanciamiento intelectual y
emocional por medio del aludido humorismo presente en casi todos sus
libros, junto con el frecuente recurso del lenguaje coloquial, la
sencillez, los versos breves y la estructura de estrofas clásica.
Otro
de los rasgos de su obra es su facultad para desvelar lo insólito a
través de los hechos y los fenómenos aparentemente más insignificantes y
cotidianos. En realidad, su visión de la sociedad es pesimista y
amarga, de modo que los individuos disponen tan sólo de la lucidez y la
ironía para afrontar sus dolorosas relaciones con el medio que les
determina.martes, 7 de febrero de 2012
El Justo.
Aquel que edificó su casa
con nobles piedras y a su abrigo
vivió decentemente
sin mandar ni ser mandado,
Aquel que obedeció los estatutos
de la naturaleza y así pudo
igualar con la vida el pensamiento,
Aquel que compartió los venerables
ordenamientos de la soledad,
ése no podrá nunca ser vencido
porque nunca tampoco
usará contra nadie su poder.
Estructura de las Ideas y Tema:
En el título nos da información, nos adelanta, sobre el tema del poema. El tema del poema la generosidad del hombre justo. El hombre justo tiene capacidad de manipular a otras personas, pero no lo ejerce por lo generoso que es.
La estructura es circular, puesto que el tema se encuentra al principio y al final. Además podemos dividir el poema en dos partes: la primera parte (1ª y 2ªestrofa), nos dice que quien no ejerce su poder sobre los demás vivirá decentemente. Y la segunda parte (3ª estrofa), llega al tema principal, el hombre justo al ser tan generoso no ejerce su poder sobre los demás.
También, tiene figuras estilísticas, como metáfora cuando nombre la casa, quiere decir que es un refugio donde nos sentimos protegidos, donde nos dan amor; y, también cuando nombre la roca, que simboliza la fortaleza, que siempre permanece.
Resumen:
Aquel que mientras vive no ejerce su poder, vivirá decentemente. Es generoso ya que no se aprovecha de los demás.
Comentario crítico:
Hoy en día no existen personas que sean solidarias o justas con los demás. Con la actual crisis no se puede ser justa, hay que ser un poco egoístas y pensar solo en el bien de nuestra familia y el nuestro. Pero no podemos desear o hacer el mal a otras personas, solo tenemos que pensar en nosotros.
con nobles piedras y a su abrigo
vivió decentemente
sin mandar ni ser mandado,
Aquel que obedeció los estatutos
de la naturaleza y así pudo
igualar con la vida el pensamiento,
Aquel que compartió los venerables
ordenamientos de la soledad,
ése no podrá nunca ser vencido
porque nunca tampoco
usará contra nadie su poder.
Estructura de las Ideas y Tema:
En el título nos da información, nos adelanta, sobre el tema del poema. El tema del poema la generosidad del hombre justo. El hombre justo tiene capacidad de manipular a otras personas, pero no lo ejerce por lo generoso que es.
La estructura es circular, puesto que el tema se encuentra al principio y al final. Además podemos dividir el poema en dos partes: la primera parte (1ª y 2ªestrofa), nos dice que quien no ejerce su poder sobre los demás vivirá decentemente. Y la segunda parte (3ª estrofa), llega al tema principal, el hombre justo al ser tan generoso no ejerce su poder sobre los demás.
También, tiene figuras estilísticas, como metáfora cuando nombre la casa, quiere decir que es un refugio donde nos sentimos protegidos, donde nos dan amor; y, también cuando nombre la roca, que simboliza la fortaleza, que siempre permanece.
Resumen:
Aquel que mientras vive no ejerce su poder, vivirá decentemente. Es generoso ya que no se aprovecha de los demás.
Comentario crítico:
Hoy en día no existen personas que sean solidarias o justas con los demás. Con la actual crisis no se puede ser justa, hay que ser un poco egoístas y pensar solo en el bien de nuestra familia y el nuestro. Pero no podemos desear o hacer el mal a otras personas, solo tenemos que pensar en nosotros.
miércoles, 1 de febrero de 2012
El Viaje Definitivo. J.R.J.
Resumen:
Todo en la vida es imprescindible, cuando morimos todo quedará igual, no cambiará nada. Morimos y lo perdemos todo, sentiremos nostalgia de lo que ya no tenemos.
Estructura de las ideas:
El tema del poema es la continuación de la vida en el mundo tras la muerte. Cuando morimos, la vida seguirá igual que antes, no cambiará.
En cuanto a la estructura del texto podemos organizarlo en tres partes: la primera (1ª y 2ª estrofa), nos dice que todo seguirá igual en el entorno donde vivía el autor cuando él muera; la segunda, 3ª estrofa, el autor dice que todos aquellos que le amaron morirán también, y nacerán otras personas; y la última parte, última estrofa, donde J.R.J. hace una "descripción" de todo lo que perderá cuando muera.
La estructura es encuadrada, ya que empieza con la misma idea y termina igual.
También tiene figura estilísticas, como anáfora en el primer y último verso de la primera estrofa.
Comentario Crítico:
J.R. Jiménez nació en Huelva, iniciando sus estudios de Derecho que abandonaría para abarcar por completo la poesía. El poema trata el tema de la muerte. Cada día muere gente que queremos, pero la vida continúa. Pero también nacen personas, que "sustituyen" a los que han muerto. La vida gira, nacen, mueren y vuelven a nacer más personas.
Además J.R. Jiménez nos trasmite su preocupación por la muerte, a la que todos estamos destinado. Nos hace pensar que después de nuestra muerte la vida seguirá igual.
En conclusión, si estamos destinados a morir y, después de morir no quedará nada de nosotros, tendremos que olvidar ciertos problemas y disfrutar de la vida.
Todo en la vida es imprescindible, cuando morimos todo quedará igual, no cambiará nada. Morimos y lo perdemos todo, sentiremos nostalgia de lo que ya no tenemos.
Estructura de las ideas:
El tema del poema es la continuación de la vida en el mundo tras la muerte. Cuando morimos, la vida seguirá igual que antes, no cambiará.
En cuanto a la estructura del texto podemos organizarlo en tres partes: la primera (1ª y 2ª estrofa), nos dice que todo seguirá igual en el entorno donde vivía el autor cuando él muera; la segunda, 3ª estrofa, el autor dice que todos aquellos que le amaron morirán también, y nacerán otras personas; y la última parte, última estrofa, donde J.R.J. hace una "descripción" de todo lo que perderá cuando muera.
La estructura es encuadrada, ya que empieza con la misma idea y termina igual.
También tiene figura estilísticas, como anáfora en el primer y último verso de la primera estrofa.
Comentario Crítico:
J.R. Jiménez nació en Huelva, iniciando sus estudios de Derecho que abandonaría para abarcar por completo la poesía. El poema trata el tema de la muerte. Cada día muere gente que queremos, pero la vida continúa. Pero también nacen personas, que "sustituyen" a los que han muerto. La vida gira, nacen, mueren y vuelven a nacer más personas.
Además J.R. Jiménez nos trasmite su preocupación por la muerte, a la que todos estamos destinado. Nos hace pensar que después de nuestra muerte la vida seguirá igual.
En conclusión, si estamos destinados a morir y, después de morir no quedará nada de nosotros, tendremos que olvidar ciertos problemas y disfrutar de la vida.
martes, 31 de enero de 2012
No Volveré A Ser Joven.
NO VOLVERÉ A SER JOVENTema, resumen, estructura de las ideas y comentario crítico.
Que la vida iba en serio
uno lo empieza a comprender más tarde
-como todos los jóvenes, yo vine
a llevarme la vida por delante.
Dejar huella quería
y marcharme entre aplausos
-envejecer, morir, eran tan sólo
las dimensiones del teatro.
Pero ha pasado el tiempo
y la verdad desagradable asoma:
envejecer, morir,
es el único argumento de la obra.
Estructura de las ideas y tema:
El tema del poema es la madurez. Cuando maduramos nos damos cuenta de la realidad, " abrimos los ojos". El autor también representa la pérdida de la juventud.
Por otra parte, la estructura del poema es circular, porque empieza y termina con la misma idea. En cada estrofa muestra una idea distinta: en la 1ª estrofa, dice que cuando somos jóvenes no entendemos la vida, que la comprendemos cuando maduramos. La 2ª estrofa, el autor dice que cuando era joven quería morir entre "fama", no daba importancia a la muerte. Nos dice las aspiraciones que tenía. Y la 3ª estrofa, dice que cuando pasa el tiempo, nos damos cuenta de que la vida es dura.
Resumen:
La vida la comprendemos cuando maduramos, ahí es cuando nos damos cuenta de la importancia de la vida que acaba con la muerte.
Comentario crítico:
El poeta, nacido en Barcelona el año 1929, inició sus estudios de Derecho en su ciudad natal y los continuó en Salamanca, en la que años más tarde acabó licenciándose. Gil de Biedma fue considerado uno de los miembros más importantes del grupo de autores de la Generación del 50. Influido por Luis Cernuda, su primera publicación apareció en 1953, llamada Según sentencias del tiempo. Intelectual y políticamente de izquierdas, las principales características de su poesía era la oscilación entre lo social y lo erótico, lo crítico y lo íntimo. Así, en este poema, el autor trata el tema de la muerte y la madurez. Cuando somos jóvenes no nos damos cuenta de la importancia de la vida, nos da igual morir, lo único que queremos es fama, morir rodeados de fama. A medida que pasa el tiempo, maduramos y damos importancia a todo lo que nos rodea. Nos damos cuenta que la vida es envejecer y morir.
Considero que hay que tener la muerte
como algo presente y que seguro ocurrirá, pero no por eso perder la
ilusión de vivir. Cuando llegue el momento,
todos acabaremos igual y aquí solo se nos recordará por nuestros
actos.
miércoles, 25 de enero de 2012
Abdicación.
El tema de este poema es dejar todo lo que tenía atrás para empezar una nueva vida.
La estructura es circular, porque empieza y termina igual. Fernando Pessoa quiere reflejar con esta estructura el ciclo de la vida.
El poema se compone de cinco estrofas y se puede dividir en tres partes, por las ideas que tienen cada estrofa. En la 1ª estrofa la idea son las ganas de abandonar una parte de su vida, se quiere entregar a la noche, al
descanso espiritual. Desprenderse de lo superfluo. Para iniciar una
nueva fase. En la 2ª estrofa, 3ª estrofa y 4ª estrofa, ya ha abandonado su etapa anterior en busca de otra vida. Los sueños que quería se han convertido en cansancios. El mismo ha destruido cualquier deseo que tenía. La 5ª estrofa,
El poema tiene distintos símbolos de la filosofía estoica.
Resumen:
Fernando Pessoa quiere desprenderse de su vida anterior, quiere descansar de lo que él tanto quería y ahora ya no lo quiere. Todo lo que tenía lo deja atrás, lo abandona para iniciar una etapa nueva en su vida.
Comentario crítico:
Fernando Pessoa, poeta portugués,
jueves, 19 de enero de 2012
La Sordera Del Yo. Vicente Verdú.
Organización de las ideas:
Este texto es argumentativo, puesto que utiliza argumentos ejemplificadores. La idea principal se encuentra al final, por tanto, tiene una estructura inductiva.
La tesis del texto es que aunque intenten vender o convertirnos en otros, somos diferentes. Tiene ideas secundarias como, por ejemplo, hay que sacar lo positivo de la crisis: la gente no quiere ser igual y nos vende la diferencia como algo positivo, somos distintos y tenemos que colaborar para salir de la crisis, somos todos iguales pero todos diferentes.
Resumen:
Han intentado que todos las personas seamos iguales, utilizando la globalización. Pero todos tendemos a ser diferentes, tenemos gustos iguales pero siempre somos diferentes. Gracias a que nadie quiere ser igual, la globalización ha fracasado. Pero para salir de la crisis, tenemos que cooperar, apoyarnos unos a otros, aunque seamos diferentes.
Comentario crítico:
El escritor Vicente Verdú, mediante este texto, nos quiere transmitir que todos debemos colaborar para que se solucione todos los problemas que tenemos actualmente.
Este artículo presenta la estructura típica de los textos argumentativos: es decir, comienza por una introducción al tema tratado (la globalización), continúa con una exposición o desarrollo de argumentos (nos dice que todos somos diferentes aunque nos quieran hacer iguales, pero que seamos diferentes no significa que nos parezcamos, que tengamos gustos iguales, por eso nos relacionamos con las personas que se parecen a nosotros) y cierra el artículo con una conclusión (donde nos dice que hay algo positivo de la crisis, nos somos iguales, somos diferentes, también nos dice que tenemos que unirnos para solucionar la crisis).
La globalización económica consiste en la creación de un mercado mundial en el que se suprimen todas las barreras arancelarias para permitir la libre circulación del capital tanto financiero como comercial y productivo. Y nos ha traido muchas ventajas, como por ejemplo, desarrollar empleo y mejorar estilos de vida de mucha gente. Pero también ha traído muchas desventajas, como por ejemplo, en muchos países la gente rica se aprovecha de los pobres, los explotan, para conseguir más dinero, favorecer su economía. La globalización favorece a los ricos y perjudica a los pobres. No estoy de acuerdo con este sistema, porque si favorece a los ricos, también tiene que favorecer a los pobres. Todos somos iguales, tienen que tratarnos igual. Y no por tener más dinero que otros, nos tienen que tratar diferente. La finalidad de la globalización es unirnos, pero en la vida real no es así, cada vez nos separa más, puesto que no nos tratan por igual.
Tenemos que estar todos unidos para solucionar los problemas que tenemos que en común.
Este texto es argumentativo, puesto que utiliza argumentos ejemplificadores. La idea principal se encuentra al final, por tanto, tiene una estructura inductiva.
La tesis del texto es que aunque intenten vender o convertirnos en otros, somos diferentes. Tiene ideas secundarias como, por ejemplo, hay que sacar lo positivo de la crisis: la gente no quiere ser igual y nos vende la diferencia como algo positivo, somos distintos y tenemos que colaborar para salir de la crisis, somos todos iguales pero todos diferentes.
Resumen:
Han intentado que todos las personas seamos iguales, utilizando la globalización. Pero todos tendemos a ser diferentes, tenemos gustos iguales pero siempre somos diferentes. Gracias a que nadie quiere ser igual, la globalización ha fracasado. Pero para salir de la crisis, tenemos que cooperar, apoyarnos unos a otros, aunque seamos diferentes.
Comentario crítico:
El escritor Vicente Verdú, mediante este texto, nos quiere transmitir que todos debemos colaborar para que se solucione todos los problemas que tenemos actualmente.
Este artículo presenta la estructura típica de los textos argumentativos: es decir, comienza por una introducción al tema tratado (la globalización), continúa con una exposición o desarrollo de argumentos (nos dice que todos somos diferentes aunque nos quieran hacer iguales, pero que seamos diferentes no significa que nos parezcamos, que tengamos gustos iguales, por eso nos relacionamos con las personas que se parecen a nosotros) y cierra el artículo con una conclusión (donde nos dice que hay algo positivo de la crisis, nos somos iguales, somos diferentes, también nos dice que tenemos que unirnos para solucionar la crisis).
La globalización económica consiste en la creación de un mercado mundial en el que se suprimen todas las barreras arancelarias para permitir la libre circulación del capital tanto financiero como comercial y productivo. Y nos ha traido muchas ventajas, como por ejemplo, desarrollar empleo y mejorar estilos de vida de mucha gente. Pero también ha traído muchas desventajas, como por ejemplo, en muchos países la gente rica se aprovecha de los pobres, los explotan, para conseguir más dinero, favorecer su economía. La globalización favorece a los ricos y perjudica a los pobres. No estoy de acuerdo con este sistema, porque si favorece a los ricos, también tiene que favorecer a los pobres. Todos somos iguales, tienen que tratarnos igual. Y no por tener más dinero que otros, nos tienen que tratar diferente. La finalidad de la globalización es unirnos, pero en la vida real no es así, cada vez nos separa más, puesto que no nos tratan por igual.
Tenemos que estar todos unidos para solucionar los problemas que tenemos que en común.
miércoles, 18 de enero de 2012
Fuimos Testigos. Elvira Lindo.
Resumen:
En los últimos años, delante de nosotros ha habido mucha corrupción y no hemos hecho nada. Ahora al ver las noticias pensamos que todo esto ha ocurrido a nuestras espaldas, pero no nos damos cuenta que todo ha ocurrido delante de nuestro ojos y que no hemos hecho nada para impedirlo.
Organización de las Ideas:
Es un texto argumentativo, ya que utiliza argumentos ejemplificadores a lo largo del texto y termina diciendo la tesis, por tanto, es un texto inductivo. El texto empieza con una pequeña introducción, nos da una "pista" sobre la tesis.
La autora nos quiere decir con este texto que somos cómplices de la corrupción que ha ocurrido delante de nosotros pero que no hemos hecho nada, y que debemos solucionarlo para que todo vaya a mejor.
Comentario Crítico:
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